Entre la lógica y la fantasía: entramos en el taller de Beatriz Palacios

Aquellas primeras colecciones que presentaba en las ferias de París fueron un máster para ella, pero hasta que no cerró su empresa por la crisis, no decidió registrar la firma y dedicarse a tiempo completo a sus diseños: “Me tengo que ver en situaciones límite para tomar decisiones cruciales en la marca”. Le sobraba ilusión, pero le faltaba técnica. Se la aportó Tomás Padua, un maestro joyero especializado en restaurar piezas antiguas de Sotheby’s que se ofreció a ayudarle. “Diez años después, seguimos juntos. Ese es su sitio”, dice, señalando una de las mesas del taller. Junto a ellos, Carmen Martínez también se encarga del proceso de elaboración. La propia Palacios asume toda la gestión: “Hago envíos, me ocupo de los proveedores, de la producción… He aprendido muchos procesos que me han servido para ser muy eficiente. Por adelantado sé cuánto me va a costar una idea. Soy rápida en valorar y corregir diseños sin sentarme a hacer números. Cuando calculo bien todo, me desvío poco en el precio final”.

Joya articulada con forma de ojo de muñeca, de Beatriz Palacios.Silvia de la Rosa

Por la alta calidad de sus piezas, solo trabaja con materiales nobles. Como piedras ha hecho suyas el topacio, el cuarzo o el ónix, fascinada por la joyería de luto victoriana. Su particular uso de perlas redondas y barrocas se debe al collar que le regaló su madre a los 18 años, tan “imposible de usar” que se lo tomó como un reto. Además de las rosas preservadas, las joyas con manos renacentistas son el mejor ejemplo de su carácter experimental: en metal, resultaban pesadas. La resina transparente amarilleaba con el tiempo. “Lo reposé dos años y acabé dando con unos proveedores que se dedican a la impresión 3D de biomateriales. Es un bioplástico a partir de conchas de vieira que resultó ligero y sostenible”, apunta, refiriéndose a la materia prima que también ha aplicado en sus delicadas limosneras.