Alaïa y Dior, la fusión (museística) de las dos firmas detrás de las exposiciones de moda imprescindibles del otoño

Lo suyo no era solo el corte de la tela, sino también la memoria detrás de cada costura maestra. Es de sobra conocido el perfil coleccionista de Azzedine Alaïa: son varias las retrospectivas dedicadas en los últimos años al masivo archivo de moda que llevó al modista tunecino a competir contra los museos en las subastas. La afición que partió de un vestido de Balenciaga de 1955 hoy se traduce en unas 600 creaciones de Dior de diferentes épocas custodiadas por la Fundación Azzedine Alaïa. De ellas, unas 130 se mostrarán al gran público en una doble exposición.

Por un lado, la Galerie Dior de París acoge Azzedine Alaïa’s Dior Collection, una muestra para deleitarse desde el 20 de noviembre hasta el 3 de mayo de 2026 con la cuidada selección que acumuló Alaïa del couturier. “Se trata de una nueva forma de contar la historia de la casa a través de la mirada de un coleccionista que además fue diseñador”, sostiene Olivier Flaviano, director del museo de la maison. “Alaïa fue consciente de la importancia de preservar la historia de la moda representada a través de estas prendas”. Para poner en contexto este hito habría que remontarse a los años sesenta. Por aquel entonces las casas de costura, Dior incluida, no estaban acostumbradas a conservar sus creaciones: “Guardábamos algunas cosas, pero no las prendas. Y el departamento de archivo [Dior Héritage] no se creó hasta 1987”, puntualiza. “A veces la casa Dior y el propio Azzedine estábamos pujando por la misma pieza”, añade divertido. El grueso de las creaciones es de alta costura y procede de la época del propio Christian Dior, aunque también recopiló algunas prendas de sucesores suyos al frente de la firma, de Yves Saint Laurent a John Galliano. “Resulta interesante lo fácil que fue elegir las piezas del archivo de Alaïa y encajarlas dentro de las temáticas de Dior. Su colección es un buen reflejo de la esencia de la firma”, cavila al respecto del centenar de diseños expuestos en el centro. Entre ellos se encuentra, por ejemplo, un traje muy armado de 1949, Accacias, cuyo mismo modelo llevó un año después Marlene Dietrich en el thriller dirigido por Alfred Hitchcock, Pánico en la escena.