Carlota Casado, fundadora de la Asociación Amigos para la Creación de un Museo de la Movida Madrileña: “No eran niños jugando, eran semillas de intelectuales germinando a través de la acción”

Sin embargo, a pesar del interesante caldo de cultivo que favoreció aquella nueva edad de oro española, algunos creadores, de forma más o menos tácita, renegaron de la Movida en los años posteriores a su fin en pro de un reconocimiento individual. “Es lógico, es como lo que ocurre con los actores de Friends: Matt LeBlanc, por ejemplo, quería ser reconocido por algo más que por ser Joey Tribbiani en la serie. Así que aquí empieza la primera etapa de rechazo. Además la propia cultura española –ensalzada antes por el gobierno de Tierno Galván– empieza a no tomárselo en serio y a verlo como un acto de rebeldía sin causa, falto de contenido y así terminan de verlos también el resto de la sociedad española”, reflexiona Casado. Sin embargo, el tiempo ha recolocado las piezas en su lugar y los creadores que entonces propiciaron esa distancia, ahora la acortan reconciliados con lo que un día les unió. “El tiempo, la madurez y la distancia han dado sus frutos, los jóvenes miran hacia ellos, les admiran, y de repente ya no fue solo frivolidad, fueron sus inicios. Nos asesoran en la sombra, con modestia, pero muy involucrados y te diría que ilusionados”, confiesa. “Todos los que siguen vivos, siguen trabajando casi tan compulsivamente como en los 80: Miguel Trillo no para de viajar en busca de sus tribus urbanas; Alberto García-Alix ha montado su librería y sigue en activo; Guillermo Pérez Villalta y Luis Gordillo van casi a exposición por año; Ana Curra no para de dar conciertos y sacar discos; Manolo Campoamor, miembro de Kaka de Luxe, ha montado un grupo lleno de gente superjoven; y qué decir de Pedro Almodóvar, que dirige una película al año, escribe novelas, pinta cuadros, hace fotos, diseña muebles… que alguien me explique cuál fue la pócima secreta”. Una que se merece, sin duda, ese lugar donde ser venerada.