El arte de la dedicatoria: por qué hacer cola para conseguir un ejemplar firmado tiene ahora más sentido que nunca

¿Por qué, en un mundo cada vez más condicionado por la experiencia digital, todavía hay tantas personas dispuestas a hacer cola durante horas para conseguir un ejemplar dedicado? La escritora española Aloma Martínez parece tener parte de la respuesta a esta pregunta. “La dedicatoria es una forma de conectar de manera más personal con quien ha escrito el libro”, introduce la autora de los libros Síndrome de la chica con suerte y Obsidiana (ambos publicados por Grijalbo).

La celebración este jueves del Día del Libro reaviva ese deseo de los lectores de sentir la posesión de un objeto que guarde una historia única. En los estantes de las librerías, títulos como Oxígeno, de Marta Jiménez Serrano, y Comerás flores, de Lucía Solla Sobral, algunos de los más vendidos del momento, se agotan de forma sistemática. Lejos de ser una casualidad, este fenómeno responde a una lógica muy reconocible. En pleno auge de la inteligencia artificial y del mundo virtual, donde lo inmediato se consume a un ritmo que ni da tiempo a asimilar, coger un libro, pasar sus páginas, notar su textura o el peso del volumen construyen una experiencia que se siente casi como un auténtico acto de resistencia.

Aloma Martínez pone el foco en un detalle que intensifica todavía más ese vínculo: “Las dedicatorias son el recuerdo de un acercamiento muy emocionante entre autores y lectores”. La afirmación alude a una idea que atraviesa hoy buena parte del universo literario: una firma convierte cada ejemplar en irrepetible. Una visión que también comparte Delia Martínez, lectora habitual de narrativa contemporánea, para quien una dedicatoria conserva un instante significativo, casi íntimo, que une al lector para siempre a ese ejemplar.

El nuevo poemario de Alejandra G. Remón, Mis (no pretendidas) reflexiones de domingo (Lunwerg), que vio la luz el 15 de abril, también conecta con esa idea de los libros que acompañan y que terminan ocupando un lugar propio en la vida de quien los lee. La autora reconoce que es difícil anticipar qué fragmentos de su nuevo poemario resonarán más, porque, como explica, “cada lector hace suyo el libro de una manera única”. Aun así, intuye que permanecerán especialmente aquellos pasajes que hablan de “soltar la urgencia”, de perdonarnos por no tenerlo todo claro y de encontrar refugio en lo pequeño.

No es casual que estas ideas conecten en un momento atravesado por la autoexigencia y el ruido. Muchas veces se busca en la lectura precisamente eso que Remón nombra como “un silencio habitable”, un espacio de calma en el que demorarse. “Creo que esas palabras que ofrecen un espacio de calma son las que más necesitamos subrayar y recordar”, señala. Una reflexión que enlaza, además, con el sentido de una dedicatoria, un libro firmado no conserva solo unas palabras manuscritas, “es el umbral, la puerta de entrada a ese universo que he construido. Es como susurrarle algo al oído al lector antes de que empiece a caminar por las páginas”, detalla Remón. Aloma Martínez lo plantea con claridad al definir la dedicatoria como “una extensión artística de la obra”. Integradas en la propia experiencia literaria, dice, “esas palabras tienen la capacidad de transformar la experiencia de lectura desde el primer momento”.