En ‘NO ME ARREPIENTO DE SENTIR TANTO’, Karol G abraza su corazón roto sin dejar de bailar

Y quizá la pista más esperada entre el público español llega con BbY WOW, junto a Judeline y Rusowsky. Sobre un beat de dancehall, las voces angelicales de ambos se entrelazan con la de la colombiana para firmar un hit pegadizo desde la primera escucha. Tras él, Con quién andará? abre con una referencia inmediata a ¿Por qué te vas? de Jeanette antes de romper hacia un perreo mucho más pausado. Por su parte, Eclipse vuelve a recurrir a la balada y emplea el motivo lírico de hablarle a la luna: “Si lo tuyo con el sol es estar separaos, ¿por qué a veces hay eclipses?”. El cierre queda reservado para Después de ti, junto a Greg González, vocalista principal de Cigarettes After Sex. Desde la primera nota es imposible no reconocer el universo sonoro del grupo: guitarras con reverb, voces llenas de eco y esa sensación flotante que caracteriza todas sus composiciones. Karol, de hecho, decidió estrenarla durante su presentación en Coachella 2026, donde hizo historia como la primera artista latina en encabezar el cartel del festival.

NO ME ARREPIENTO DE SENTIR TANTO supone, sin duda, un cambio de registro para Karol G. Sigue habiendo espacio para el reguetón y para las canciones destinadas a sonar en el club, pero esta vez cobran mayor protagonismo las colaboraciones internacionales, alejadas del enfoque puramente latino, y una inclinación mucho más marcada hacia el pop. Aun así, la sensación que deja es la de un trabajo escrito, ante todo, para ella misma. Tanto es así que la propia cantante reconoció que dudó si debía publicarlo, aunque pronto entendió que debía hacerlo. “El objetivo de este álbum es que la gente entienda que para vivir de verdad, tenemos que sentir. Si nos limitamos y nos dejamos llevar por el ‘no quiero sentir, no me voy a enamorar, no me voy a dar la oportunidad, no voy a hablar, no voy a decir nada’, entonces no vamos a vivir. Vivir se trata de sentir: sentir cosas, sentir cada momento y sentirlo al máximo”, ahondaba recientemente para Rolling Stone. Y pocas declaraciones podrían resumir mejor que esta el espíritu del proyecto, el cual consigue hacer algo especialmente difícil: convertir la vulnerabilidad de una artista en su mayor fortaleza.