Sara Caso, galerista: “El arte tiene que formar parte de nuestras vidas, no ser un accesorio del que nos acordamos dos veces al año”

Quizá lo primero que más llame la atención al entrar en la galería Sara Caso sea el orden de su estructura: los lienzos colgados en la pequeña terraza que hace de entrada, en la que en ocasiones también se puede disfrutar de ver a algunos artistas pintando in situ; o su sorprendente interior, en el que la elegante barra de bar se combina con cuadros dispuestos de manera calculadamente desordenada, invitándonos a curiosear, y atrayéndonos hacia el punto mas importante, el espacio expositivo propiamente dicho, que se sitúa en el fondo de la sala.

Sobre este espacio que nos hace replantearnos el concepto de galería, nos habla su creadora, la empresaria y artista Sara Caso (Valencia,1977), que lo define como un lugar que aspira a convertirse también en una experiencia. En este enclave, situado en el barrio Salamanca, en la calle Alcántara 51, que en realidad se divide en dos locales, la galería y el taller de enmarcación, conviven obras de jóvenes promesas de la pintura tan variadas como la asturiana Lucía Astuy, Claudia D. Roscelli, Maravillas Artero o Jon Amorrortu.

Por lo que tengo entendido, tú vienes del mundo empresarial y de derecho, en el que trabajabas para grandes compañías ¿Cómo te introdujiste en el mundo del arte?

Es verdad que anteriormente yo venía de trabajar asesorando empresas y daba también clases de estrategia corporativa, pero a mí siempre me ha gustado la pintura. Yo pintaba y y fue viviendo en Nueva York cuando tuve la suerte de volver al mundo artístico y poder dedicarme durante un año a una serie de fotos de Street Photography. Me fascinó esta parte tan maravillosa de ir fotografiando Nueva York en su día a día y encontrarme a gente como Sarah Jessica Parker o Cynthia Nixon por la calle, fue muy divertido y la verdad es que disfruté muchísimo.

¿Cómo surgió el concepto de esta galería?

Pues la verdad es que al volver de Nueva York y llegar a Madrid me di cuenta de que aquí las galerías de arte tienen un formato de la década de los setenta y ochenta, que no ha evolucionado mucho, y me llamó muchísimo la atención este hecho, sobre todo porque este formato no atrae demasiado a la gente, a la que le cuesta un montón entrar.

Estos espacios casi siempre están vacíos y pensé’yo quiero hacer una galería de arte que sea la galería de arte del siglo XXI’. Para ello, quise enfocarme primero en los nuevos coleccionistas y una forma nueva de entender el arte que va mucho más allá de la mera transacción comercial, y a partir de ahí nació la idea de crear un espacio que sea arte y cultura en el mismo sitio.