“Persigo la belleza. A veces siento que puedo tocarla”: Paolo Roversi sobre su muestra ‘Doubts’, que mañana se inaugura con acceso libre en la Fundación MOP de A Coruña

En el caso de Roversi, además, otro término que se repite es el del tiempo: tiempo, precisamente, para dudar, para buscar la imagen definitiva, para dejar el obturador abierto y para permitir al alma de sus retratados cierto espacio para expandirse. “Persigo la belleza. A veces siento que puedo tocarla”, cuenta el propio fotógrafo al inicio de la exposición. Junto a él, algunos de sus amigos y musas se encargan de recibir al visitante en el primer espacio del recinto, adentrándolo en esa forma de entender la gracia del fotógrafo. “Yo misma he descubierto muchas cosas que no conocía al investigar en los archivos”, reconoce Bellville. “Fue muy enriquecedor. A veces piensas que una fotografía es la buena y de repente sale él y te dice: ‘No lo es. Esta otra es la que muestra la actitud’. Luego la miras de nuevo y piensas: ‘Es verdad, esta es mejor’. Es muy interesante ver todo el proceso y cómo funciona su mente. Ver cómo ha llegado a crear este legado, experimentando con diferentes estilos y técnicas hasta encontrar su voz”.

Una voz que, aunque habitualmente se ha ligado al discurso de la moda, tal y como se puede apreciar en cada una de las estancias diseñadas por la escenógrafa, Ania Martchenko, va mucho más allá. De desnudos a retratos de fotomatón, pasando por una visión íntima que trasciende el vestuario, cada una de las estancias se detiene para observar su obra desde diferentes ángulos. “No buscamos crear una retrospectiva en orden cronológico, sobre todo porque a Paolo no le gusta la cronología en absoluto”, ríe la comisaria. “A veces puede ser interesante entender de dónde viene o a dónde va, pero para él no es el tema central de la obra. Su trayectoria no es una línea recta, sino un camino sin marcar y creo que la exposición también lo refleja de este modo. Le gusta perder un poco a la gente, mantener el misterio y nosotros hemos intentado replicar esa mirada”, continúa.

Cortesía de la Fundación MOP.